但小说却一定要吸引读者。

作出这样的写作总结﹐会使本人本来巳忘了的技艺重温一次﹐然后强调自己不要犯这种错误。

这样本人的文笔会有所提升﹐所以本人建议各位没事也发表一下自己对网上文章的看法。

本人的建议并非十全十美﹐只是针对那些新出道的作家﹐与某些写来恶搞的人﹐本人极度厌恶那些对写作不负责任﹐态度不认真的家伙。

这种人不值得本人尊敬。

恶搞不如别写﹗——论神论神神﹗作者们对神的了解都有自己的定义﹐但是很少有作者能写到成功的。

大多数都喜欢以人的定义去写神﹐这是失败的﹐有看过黄易小说的人就会知道﹐在黄易的印象中﹐他的神是怎幺个一回事。

在现今的世界中﹐神的人性化哪门子表现出来﹐除了基督教的教义之外一无所见﹐甚至是否存在还是个问题。

所以你们所说神是人跟本使得读者不认同﹐如果作者说是写来恶搞的话﹐那幺如同本人一直的观点﹐你不如别写。

要写就认真写﹐尽力合理与逻辑性。

黄易的早期作品中﹐他认为神只是一团能量旋涡﹐在他的作品中描述了这种伟大力量的神秘。

圣经中﹐神是至高无上的﹐它的智能与行为是人所无法了解与猜测的﹐因此以这个尺度去写神﹐必须表现出一个至高无上的存在﹐府视下面的碌碌群蚁。

因此﹐本人的‘圣战’尽力描写神的至高无上与他无法猜测的行为﹐本人绝不会愚蠢到去解释神的行为﹐在作品中更不会给予它行为的原因﹐原因在本人的心﹐但绝不会告诉读者﹐毕竟猜测也是一种乐趣。

有人认为地球上的神是外星人干预结果﹐也有人认为世界是一个巨大的电子计算器﹐时间就是神﹐而这所谓的神只是一道无法逆许的管理程序。

无论你的小说中神的样子是什幺﹐但一定要能使得读者信服﹐像魔盗的作者新作‘魔武士’中﹐他的神就是人类﹐只不过是扔弃肉体的高智能人类﹐而大地是这些植民者所建出来的。

还是两点﹐合理与逻辑性﹐想要读者们认同你在文中的神﹐必须要说服读者﹐本人为什幺在圣战中使用圣经中的神﹖那是因为对于这个神的行为本人根本不需要解释﹐一句神的决定不需要向你解释就解决了。

啊﹗神为什幺要选主角﹖为什幺要帮这块土地而不帮蒙古人﹖或许有他自己的原因﹐但是不必跟你这渺小的人类解释。

各位能了解本大爷的用意吗﹖看过圣经的家伙大部份会认同本人的表达方式﹐对吧﹗也不会逼本大爷去解释那些神的行为中不合理的地方。

所谓的意识流，正是这些小说人物的意识流。

五、小说的故事和情节：小说的基本功能在于“叙事”

。

假如说“小说的题材”

是指小说中的那些“事”

，是一个静止的概念的话；那么“小说的故事”

和“小说的情节”

，则是与“叙”

有关的两个处于运动之中的概念。

这三个概念（题材、故事和情节），是用光线从不同角度射向“小说”

而产生的三个不同的投影罢了。

一个创作激情十分旺盛的小说家，他大概不会详细研究这些概念的区别。

他运用他多年来的创作和阅读经验，就能写出像样的小说。

这是小说家的本能吧。

凭本能创作，就和孩子吮手指、蚂蚁搬食物一样，是一种很自然的过程。

如果斤斤计较于小说的各个概念之间的区别，恐怕反而会使小说家丧失创造的能力；就像成语“邯郸学步”

的那个人，最终步没学成，只能爬着回家。

我要不是在写分析小说的文章，我恐怕也不会刻意去思考小说的那些模模糊糊的概念的具体所指，当然我这是在为自己辩护了。

据英国的E•；；M•；；福斯特――此人写过《印度之行》等小说、发表过著名的演讲《小说面面观》――所云，“故事”

是指“按照时间顺序来叙事”

，而“情节”

则是指“在按照时间顺序叙事的前提下，强调事件之间的因果关系”

。

通俗地说，“故事”

是指小说中的人物在经历了一件事之后，又经历了另一件事。

比如《水浒传》中，先是西门庆和潘金莲通奸，然后是潘金莲药死了武大郎，然后是武松杀了潘金莲，然后武松又杀了西门庆。

而“情节”

则似乎是指，小说中的人物在经历了一件事之后，为什么会经历另一件事。

或者说，一件事与另一件事之间，有什么必然或者偶然的联系。

西门庆为什么会与潘金莲勾搭成奸？

西门庆是个花花公子这且不谈，那潘金莲也不是个什么好人。

潘金莲为什么要药死武大郎？

自然是那武大郎毫无情趣、又罗哩吧嗦。

武松为什么会杀了潘金莲和西门庆，而不是把这两个坏人押送官府？

是因为潘金莲和西门庆杀了他的哥哥，再说武松本人也是一个天不怕、地不怕的汉子，再说官府也不是个什么好东西。

人们常说，一部小说很有意思。

这句话大概是指小说的故事很新颖、很独特、很曲折迷人，以及小说的情节很生动、很耐人寻味、很感人、很深刻。

过分强调故事的新奇、而忽略情节的深度和可信度的小说，可以参阅金庸等人的武侠小说。

而太忽视故事的构造、一味在情节的逻辑里绕圈子的小说，则可参阅20世纪的某些观点偏激的现代派小说。

话说回来，实际上，世界上并不存在最理想的小说创作方法和最理想的、最完美的小说。

因为世界上并不是只有两个人：一个作者和一个读者，在这两个人之间可以商量出一个有关“故事”

和“情节”

的最佳设计方案。

六、小说的细节：小说中的细节描写，是使小说得以成形的根本原因。

细节描写通常指的是，对可见之物的描写和对心理的描写。

可见之物，包括环境、自然景物、社会背景、历史背景、人物的外表及其行动、对话等等。

心理，当然是指人物的心理。

在一个很偶然的场合，我与一个小伙子谈起小说，他说：“我对‘细节’这个词感到很厌倦了！”

没错，这个词的确让人厌倦，可它却是小说（不仅小说）无法回避的事实。

从来就没有无细节的小说，就像从来就没有无身体的人一样。

一篇小说中，可以只包含某一类的细节描写，却不可能完全没有细节描写。

比如海明威的短篇小说《杀人者》，通篇几乎全是对话，那些活灵活现的对话，就是支撑这篇小说的细节。

某些所谓的小说流派，比如法国的新小说对“物”

的描写、意识流小说对心理的描写，这些流派是对小说的某一方面的细节描写加以强调的产物。

伟大的小说家，必定是在细节描写上十分独特和极具创新意识的小说家。

人类历史上曾产生过的优秀的长篇巨著，更是细节描写的典范。

比如雨果的《悲惨世界》，笔触几乎包括了社会、历史、自然、人物行动、心理等等所有方面的细节描写。

这样的小说对读者的震撼力，自然也就持久和强大。

由于细节描写，小说才有了长度。

小说的长度，是由富有生命力的细节构成的。

而小说的长度本身却并没有优劣之分。

一本糟糕的长篇小说，无论它怎么长，也无法敌得过一篇优秀的短篇小说对人性的启迪作用。

在一些能力较差的小说家那里，片面追求小说的长度，成了一种通病。

仿佛不长，他们本人作为小说家的存在就会发生疑问似的。